2008.05.08 / 小西康陽『ぼくは散歩と雑学が好きだった。小西康陽のコラム1993-2008』AMAZON

　本日アップで、小西さんのページに江森のエッセイ（か？）が掲載されています。このページとmixiに書いた文章に大量加筆したものですが、せっかく書いたので、ぜひ閲覧数アップに御協力ください。
　それにしても、最近は「自由に」という発注に困ることが多くなったと思う。少し前までは書きたいこと、言いたいことが溢れていたように思うのだけど。

　さて、ピチカート・ファイヴ。いまもよく聴くアルバムは、『さえらジャポン』。シングルは「大都会交響楽」です。活動歴〜ディスコグラフィの長いグループにも関わらず、好きなものが後期にまとまっている（と思える）のは、初期や中期もまんべんなく充実、の証。あと、その時期の小西さん仕事では『Je m'appelle MONSEIUR〜我が名はムッシュ』も忘れられない。通して聴き終えたときのえもいわれぬ充実感。甘みと苦み。何度もそれを味わいたくて、何度も何度も聴き返しました。

　そんな小西さんから、yoga'n'antsに労いのお言葉。
「古書店の奥の陳列ケースの中の小さな美しい本、のような」と紹介して頂きました。

　これ、死んだ友達に自慢したかったなぁ。

※紫外線を吸収して暗闇で光るアレです。古くは骨格がデザインされた全身タイツ。最近はリモコンのボタンにも使われています。

2008.05.07 / Drowsy『Growing Green』AMAZON

　CDジャケの打ち合せとプレゼン。すべてのパーツの紙指定までが終わり、ひと安心。いくつかのコストダウン案とともに、もし予算が許せば、と恐る恐る提案してみた、キロあたり10万とも12万円いわれる蓄光塗料の使用（※）。これが叶うと最高なんだけど。
　
　写真は某店で大量買いした中古盤CDのうちの1枚。これが、Fat Cat産でこのボールペン・ジャケ……という小粒感を大きく超える無人島級ディスクで大当たり。ザックリと温かな宅録に、ギターであれピアノであれ「爪弾いて」しまう、救い難いまでのブルー。
　メロディは控えめなれど砂金のように美しく、そこに甘いロリータ・ヴォイス……ではなく、Richard ThompsonやRobert Wyatt、Ian McDonaldの意匠を完璧に受け継いだ、そして若干舞台俳優的な語り口を持ちあわせた、弱くて脆いしゃがれ声が乗る。
　まず、ピアノの弾き語りに口笛の「Plim Plom Autumn Song」が泡吹いてブッ倒れるぐらいのベスト・トラック。雪の日の夜、散歩しながら聴いたら……と想像するだけで恐ろしい。
「Yellow Leaves & White Trees」「Growing Green」「Home Hits」なども前述アーティストが好きであれば卒倒級の名曲ですが、今後まだまだ好きになれる曲がゴロゴロとある印象のモンスター・アルバム。それも、か弱いモンスター・アルバム、ってのが最高だった。

　さっきAMAZONで調べたら、2006年にタイトルからして「らしい」2枚目が出ている。すぐに聴きたいけれど、こっちもジャケが微妙。微妙なところを狙ってハズした微妙なんだよな……。

2008.05.06 / Gonzales『Soft Power』AMAZON

　このジャケからして名盤の風格、つまりは、その場では完全に受け入れられない新時代の切り開きを感じさせる新作。ブックレットは78年グラミー・アワードのテキスト・データからスタートし、白濁する海の写真とA写が交互にくるという、言葉通りのイメージの洪水で、聴く前から心撃ち抜かれていたのだけど、今日、ようやく音のほうも聴きました。実際の収録時間も短く、更には突出したポップ・チューンがないお陰で、何度も何度も何度も繰り返し楽しめる、うっかりヘヴィ・デューティな小曲集、といった印象。これは『Rendez-Vous』好きも『Solo Piano』のファンも受け入れやすい展開でしょう。
　また、「Theme From In-Between」や「Modalisa」に聴けるアクト・ナチュラリーなクラシカル・エレガンスの注入は、自分がいま作ろうとしている音楽＝yoga'n'antsの新譜に非常に近い。また、「Apology」はRufus Wainwright、もしくは後期Elvis Costelloのレパートリーのようで、Faist参加のライト・ディスコ・チューン「Let's Ride」だけが、アーミー・ジャケットにつけられた真珠のブローチのように輝いて（というか浮いて）聴こえます。

2008.05.05
Hanayo『Magma』AMAZON
Mike Kelly『Day Is Done』AMAZON

　かつてのブルボン（ルマンドほか）や明治製菓（チェルシーほか）にも通じるクラシカルなスウィートネス〜少女趣味と、TaschenやPhaidonのそれを軽く超えた匿名性の更なる漂白／漂流をドンズバのソフトコア・センスでディレクションして見せたYoung and Robot（石黒景太＋工藤キキ）の装丁もスバらしい花代の最新作。最近見た写真集のなかでは、間違いなくベスト……どころか、近年見た……としても、これはベストかもしれない。全92頁に渡り、写真にできること、また、写真の並べかたで語れることの可能性のすべてが、美しく、儚げに、朧げに、獰猛にアップデートされています……
　……と興奮して書いていたら、ピンポーンとAMAZONから届いたMike Kellyの最新刊に、少し涙ぐんでしまう。『Magma』で充分に緩まされていた涙腺が、ここにきて決壊。自分の文章力では多くを語れませんが、こちらもまた、アートという活動によって動かせる種類の感情すべてにコネクトしてくる、膨大にして嘘偽りのない、全力の表現。
　表紙を見て、まず笑う（笑いの感情はお笑いだけから引き起こされるものではない、というのは言うまでもなし）という部分でもこの二冊は似ていますが、床に並べて眺めると、紙とインクの芸術は、ここまできている。ここまできているのだから、まだまだできることはあるはず、みたいなロマンを想えます。
　AMAZONからいっしょに届いたのが、娘へのギフト『国旗のえほん』でよかった。ほかの写真集や作品集でなくてよかった。もしなにか、なにかしらのアートを標榜するものがここに並んだら、それは間違いなく、真っ白に霞んでしまったはず。

　さて、明日もラフ出しと打ち合せ。プリントの合間のぼんやりに、いっしょに届いたもう一冊、『酒とつまみ』でも読むとするか……（巻頭企画は「山手線一周ガード下酩酊マラソン」だ！）。
　 　

※AMAZONリンクはCDです。もちろんCDの音が悪いというわけではなく、日本最高峰のエンジニアリングが施された大傑作なのですが、アナログであれば、それはより増幅され、演奏の意図も受け取りやすくなる……という話です。移動中に回数を聴いてより好きになれるのであれば、iPODでも全然いいと思います。そもそも音楽ってそういうもの。音質なんかじゃ好きにはなりません。

2008.05.02 / Yura Yura Teikoku『Hollow Me』AMAZON

　今日も病院。もう痛みはないので、GWに旅行に出かけると嘘をつき2週間ぶんの薬をまとめて貰う。『週刊宝石』と『アエラ』しか男性誌（？）がないロビーに30分も待たされるのは、無駄以外のなにものでもない。
　それに比べれば、以前通っていた歯医者には、ふだんは買わないながらも読めばそれなりにおもしろい『GQ Japan』や『羅針』などが置いてあり、そのどちらかに掲載されていた、イギリスの葉巻マニアの話などは最高によかった。
　弁護士リタイア後、不動産投資で食べているイギリス人の富豪独身貴族が、齢50にして葉巻の魅力に取り憑かれ、僅か数年で自宅の地下室に時価数億円ぶんのヴィンテージ・シガーを溜め込むまでになり、それだけでは飽きたらず、当時のポスターやカタログまでをコレクトし、ついにはキューバに飛び、山奥に隠居してしまったという伝説の職人を見つけ出し、材料を用意し、自分のためだけに当時の一級銘柄を「再発」してもらうくだりなどは、レコード・ハンティングのそれにも似ている、なんてことを思い、世界の広さ、趣味の奥深さに、視野が開けたような気がしたものだ（←錯覚）。

　あぁ、それにしても右耳が聴こえない。

　しかし、そんな耳にも、ゆらゆら帝国の2枚組アナログ盤の音が最高にリッチ、というのはわかる。CDも頂いていたので音量をあわせ同時に再生し、アンプのセレクターをスイッチすることで聴き比べてみたのだけど、こうまで違うものかと驚かされました。「アナログのほうが音がいい」というのは、音楽制作に関わっている人のクリシェのようなもので、実際のところはアナログなんてほとんど触ったことのない、CDで聴く「アナログっぽい音源」が好きなだけの人間にも常識として通っているぐらいのことなのだから、20年以上も塩ビ盤を買い続けている自分のこの実験は、たとえ片耳だろうが信じてもらっていいと思う。
　冒頭「おはようまだやろう」の、小さじいっぱいぶんのファズがかかったギターの音からして、ちょっと尋常じゃないささくれかた。すべてのスリー・ピース・ロック・バンドが黄金とすべき濃厚な（楽器の）絡みと、存在感のある休符が、今日もビリビリと床を鳴らしています。
　 　

2008.04.30
Mari Boine vs Mungolian Jetset「It Ain't Necessarily Evil」
Windsurf「EP」

　ある人には刺激的で、自分のような保守派には少し水っぽいだけであったクラブ・サウンドとのミクスチャーが数年前に話題となった、サーメ語をノン・ヴィヴラートで歌うノルウェー人シンガーMari Boineと、ストレンジ、の要点や効能、遠心力を毎日更新の天才Mungolian Jetsetの、出るべくして出たタッグ作（いちおうふたりはレーベル・メイト）。Gabor Szaboを塩酸で薄めたような疑似エスノ感〜地下帝国観にハメられる本作ですが、アートワークの磁場もハンパない。2008年4月度のジャケ大賞は文句なしにコイツでしょう。目が合うたびにたまらない気持ちになります。

　ノルウェー産といえば、Windsurfの新しいのが、ゆらゆら帝国の新譜にも通じてしまうトレモロ感を持った究極のリゾート・アフターディナー・ミュージックでナイス。こっちもジャケが寒々しくて最高（によくわからない）。
　このInternasjonalというレーベルは、今度Full Puppのシングル・コンピも出るらしいPrins Thomasのレーベルらしいのだけど、自分は001番を買い逃している。そっちも聴いてみたいなぁ。

　Cafe Apres-midiの本、『公園通りみぎひだり』か『公園通りの午後』のどちらかにyoga'n'antsが紹介されているそうです。ありがとうございます。
　 　

2008.04.29 / Don Cherry『"Mu" First Part.』AMAZON

　失敗できない取材のための助走日記。

　質問状は完璧か？ また、それをいったん忘れることはできているか？
　CDは聴き込んだか？ また、1枚のCDメディアではなく、ミュージシャンの意図や世界観までを聴けているか？
　待ち合わせ場所は大丈夫か？ 同じ名前の駅が、まったく別の場所にあったりはしないか？

　たぶん、全部OK。オール・クリア。絶対にいい話が採れるはず。

　……と準備していてもうっかり真っ白になってしまうのが、インタヴューというもの。今日のは編集として同席するので気は楽なのですが、情報誌のそれのように、隣りでぼんやりと傍観しているわけにはいかない。出来る限りに「効果的な邪魔」を入れなくてはいけない。
　破綻なく、話の組み立てや、文章の巧さだけがあとに残る記事。いま作ろうとしている本には、それがいちばん恐い。

　NOW PLAYINGは我が家の定番Don Cherry。人の話を訊く前に、声の入った音楽など聴いてなるものか。
　 　

2008.04.28 / Fleetwood Mac『Shrine 69』AMAZON

　今日も朝から病院。編集者として何本か同席しなくてはならないインタヴュー仕事のことを思い、「仕事に支障がある」と相談するも、「鼓膜を切開し、その奥のバイキンを吸い出すこともできますよ」と返され、恐いのでやめた。薬で散らせば10日ほどで完治するというし、人の話を聴くときは、右を向き、左耳を向ければいいだけの話。シルエット的には相当にダメな感じがするが、理由を話せば失礼ではないだろう。笑われるとは思うけど。
　
　いまは編集仕事の休憩にFleetwood Macのライヴ盤を聴いています。Kohncke/Heimermannがリコンストラクトし、KLF『Chill Out』にも使われた「あほうどり」から、とても少ない音数で演奏される「Before The Beginning」への流れが最高。のちの特大ヒットの片鱗を感じさせ……ることのない、力の抜け、トロみのあるホワイト・ブルースが、これでもかと聴き流せます。
　 　

2008.04.26 / V.A.『Classic Mellow Mastercuts Vol.1』

　悪い体調。聴こえづらい耳。熱に浮かされながら、いくつかの新案をアイデア帳に書き殴る。

　ジャケ仕事の場合、打ち合せの際に、テーブルに『Bounce』があったりして、それをパラパラやりながらああでもないこうでもないとイメージ固めをしていると、絶対に出るのが、「いっそ『White Album』にしましょうか」という案。誰が、どのタイミングで、どのツラで吐くかにもよりますが、先日は担当ディレクターが見事その役を果たし、多いに盛り上がり、盛り下がりました。

　写真はたまに聴くMaster Cuts。メロウ編、ジャズ・ファンク編、ガラージ編、レア・グルーヴ編と、どのシリーズを買っても聴き覚えのある曲が大量に入っていて、しかしそのフルレングス・ヴァージョンの新鮮さに打ちのめされるという点では、若い子にこそ聴いて貰いたいと思っていますが、本当はそんなこと思っていません。人がなにを聴いていようが自分にはなんの関係もありません。
　ただ、ひとつデザイナーっぽくリコメンすると、このシリーズって、レコード棚に10枚ぐらい並んだときがスゴくカッコいいんですよね。2枚組だから背がブ厚くて、銀ジャケの光沢がハゲたりしていて、それらがまとまったときの「俺らイイ音楽だぜ〜！」ってオーラがたまらなくいい。聴けばいまだに発見があるし、これがこれこそが、世界にただ唯一の「コンプリートしがいのある他人の選曲」ではないでしょうか？
　それほど愛着が沸かずに『Ultimate Breaks & Beats』を手放してしまったのは、たぶん、ジャケが2パターンあるから。まとまったときのパワー不足かもしれません。
　 　

※）盤が見つからないので細かく確認していませんが、この窓の絵の引きがイエローの単色で刷られたミネソタ・フォーク・コンピ、『Get Folked』収録の （そして『Riversong』CD化のボーナス・トラックにもなっていた）2曲と同じ晩の録音だと思います。発売を考えていなかったにしては、音もよいです。

2008.04.24 / Mark Henley『Live At Charlotte's Web』

　昨晩、初めて救急車に乗った。
　朝から咳が酷く、夕方から寒気がして、右耳が聴こえづらくなり、21時を廻った頃にはその奥に鈍痛。それが夜中までかけ、眠れないほどの激痛に豊熟し、もう、その熱源が耳の奥だか奥歯だか首筋だかわからないまま、顔の右半分をグッと抑えて部屋のなかをグルグルグルグルと徘徊するほどに。しばらく悩むも原因もわからず恐いので、とりあえず救急車を呼んだ。
「耳以外は正常です。歩けますし意識もハッキリしています。年配のかたも多く住んでいるマンションなので、サイレン消してきてください」の願いは叶わず、5分も経たないうちに、（聴こえづらい耳にも）サイレンがフェードインしてきた。
　病名は、突発性中耳炎。風邪で繁殖したバイ菌が、喉に流れずに耳にいったための症状だそう。耳と口の距離が短い幼児や乳児はよくかかる定番らしいのだけど、はしかや水疱瘡などと同じく、大人の症状は重い。
　25時を廻った頃、そこだけが明るい病院の個室トイレのなかで、いろんな怪談を思い出しながら、処方された座薬をイン。帰りのタクシーの車内、すぐに痛みは引いたが、しばらくは4種もの薬を呑みつづけなくてはならない。
　アシッド・カルチャーから産まれた音楽は大好きだけど、自分自身、幼少の頃から薬には縁がないから、すぐさまの効き目がとんでもない。今日は明日のラフ出しまでにもう一案、すでに頭に浮かんでいるデザインを形にしたいのだけど、眠くて眠くてペンを持つ気にならず……

　……程度の被害でホントよかったな。あのままモノラルになったら困ったろうなぁ。
　
　写真は韓国Bella Terraから出たMark Henleyのライヴ（※）。延々弾き語りの穏やかな内容で、Paul Simon「April Come She Will」のカヴァーなど絶品。とても耳によいです。
　 　

2008.04.23 / Jean Marie Aerts（AKA JMX）「La Valse De La Via」

　従来のレーベル・イメージを刷新する大傑作。なんでも70年代から活躍していたベテランの新作……とのことですが、これがもう、ほとんど『Love on the Beat』〜『You're Under Arrest』期のゲンズブールを弱小シードバンクの有機栽培溶液で腐らせたようにしか聴こえない異形のチャンポン・ダブ・ポップで目がハート。
　いまのミュージシャンが、複数の音楽フォーマットからの影響を噛み合わせ、その継ぎ目を馴染ませることでレコーディングを終らせているのに対し、この人は、そのあたりが散らかったままになっているのがなにより素晴しく、音質〜ミックスのオーラから察するに、80年代の蔵出し音源のようにも聴こえるのですが、これ、本当に新録なのかな？
　それにしても、B2の「Tighten Up」ふうリズムボックス・ファンク、「Major Seven」の安さといったらもう……。

　今日も引き続きのCDジャケ。引越しの際に、インクジェット・プリンターを処分してしまったことが大変に悔やまれる。
　というのも、メイン・イメージにペインティングを使うとき、手描きのアウトラインをADOBEで着色し、それをインクジェット出力。すぐさま洗面器の水に浸け、色味を滲ませて再スキャン……みたいなことをよくやっていたのですが、レーザーのトナー定着は水道水などにはビクともせず、しまった！ ……という。
　能率やスピードばかりに固執すると、えてしてこういうことになりがちですね……。
　 　

2008.04.22
Nerk & Dirk Leyers「Perse X」
Madteo+Sensational「Basiado Beatdown」

　Switch＋Toktokのコンビの新作は、4つ打ちじゃないハウスに、壁にブン投げた生卵の泡立ち〜垂れゆく様子を思わせる超だらしない低音と、雅楽の笛に聴こえるシャープな高音という、ふたつの電子音ばかりが耳につく、フロアすっ転ばし系の傑作エレクトロ「Perse」収録。ぬいぐるみでも超合金でもなく、ソフビな感覚が非常にクセになり、起き抜けの1曲として大活躍。裏面の「X」は、よりDJフレンドリーで、雨だれをブーストしたかのような水中系のマシュマロ・サウンドに、硬〜いキックが入る。
　こっちの音選びと配置は、ちょっと日本人っぽくもあるかな。所謂、二枚目なトラックです。

　二枚目といえば、Sensational（元ジャンブラ）のラップ。初期Rawkus〜Shawn J. Periodワークスの興奮が蘇りつつ、もっともっとイルでいる、炭疽菌バッキバキのスモーキー・トラックに、刺すところは刺し、ほかはヨレている強烈な個性がオン。真っ黒なラベル、意匠を感じさせる音溝の切り方（ふつうに針を落としたのでは永遠に再生されません）もいい。トラック自体の出来としては、適当に叩いたMPCシーケンスの偶発性に頼りすぎている気がしないでもないのですが、そのあたりの欠点が、声のパワーで一気に「作品化」する感覚がたまらなくもあり。

　せっかく声をかけていただいたので、小西さんのページになにか書かなくては……と思うのだけど、今日も書きたいことがなにも出てこない……。
　

2008.04.21 / Luke Abbott「Tuesday EP」

　カンタベリー・テックの最高傑作！　フェードで浸入してくるキック、低域を覆うアナログ機材のヒスノイズなど含めの牧歌的包容力。たいしたドラマはないが画角だけは異常に広い、元Out Put組とは思えない引き出し。タイトルからして最高に冴えている「We Are Made Of Glass」は、原音を忘れてフリークアウトするディレイ成分のみで構築されたかのような印象のエーテル・チューン。Polygon Window期のAphex Twinにも通じる、「かろうじて音楽」なラボ感（と旅情）にシビれます。
　 　

2008.04.20 / Big Youth『Natty Cultural Dread』

　神奈川県全域で禁煙？　自分は煙草を吸わないし、吸おうと思ったこともないけれど、これはちょっとカワイソー。ただでさえ分煙が進み、話の途中なのに愛煙者グループが中座、みたいなことが増えているのに、さらに彼らは隠れて吸わなくてはいけなくなるし（我慢するということは絶対にしないから）、そんな友達の背中を見るのは、なんとなく面倒だ。
　あと、旨そうに煙草を吸う初老を眺めながら呑める居酒屋などを例に出すまでもなく、少しの毒は、蜜をより甘くさせる、みたいなシチュエーションはたくさんあるように思うしね。たとえば雀荘の煙なんて、スイカの塩のようなものでしょう。

　別の意見。

　今後増加の一途を辿る医療費の問題などを見越して、喫煙者からは保険料を多く取ればいいのにな、と思う。とくに、金はないくせに平和ボケだけは根深い自分ら同世代は、命なんてなくならないと思っている人がほとんどなのだから、しっかり目先の危機感を与えてあげたほうがいいと思うんだけどな（愛煙者の大多数が肺ガン患者になれば、自分の医療費もあがるのは必至。国に甘えてないで、自分らで貯蓄しないさい、という意味ね。煙草自体の値上げでは、まだまだ廻りくどいでしょう）。
　さらに、会社員の人は給料にも差をつけてしかるべき。ノンスモーカーには、口の前に二本指をかざしつつ猫背で退席できるタバコ休憩などないし、「アメ舐めてきます」などとは間違っても吐けないのだから、時給換算で月5〜6時間の天引きがあってもよいようなもの。　

　……と、数分の思考でこれだけの矛盾。JT株の半分を財務大臣が握っている、というのは有名な話だけど、その財務大臣とやらも、結構アンビバレントな気持ちでいるのかな。それとも、辞職後、自分さえモルジブあたりにでも逃げられれば、国や他人はどうでもいい……というような、まさに自分のような人間なのだろうか。
　 　

2008.04.19 / Various Artists『Ernte 25』

　引き続きダウン中。薬を呑むと、熱があがる。なぜだろう？　新しく買った体温計は、アラームの音が小さすぎて、気づくと脇に挟んだままになっている。なんだこれは？

　写真はベルリンの川縁に造られた水上住宅ふうライヴハウスが監修したジャーマン・ポップのコンピ。ダンボールで作られた見開きボックスにCDと7インチが収まっているのだけど、その固定方法が、いままで見たことのない（しかも留め金をいっさい使わないペーパー・クラフト的発想の）仕様で感動。
　紙の可能性ということでは、先日衝動買いしたDavid A Carter『600 Black Spots』にトドメを刺されていましたが、あれが「可能性」そのものにフォーカスしていたのに対し、こっちは実用性のみに終始しているところにグッときた。CD1枚と7インチ1枚＋過剰包装の価格にしてはちょっと高め。しかしこれは買いでしょう。一見の価値があります。
　 　

※ファースト・プレスは白フチつきのデザインでしたが、そこに置かれたタイトルと原画のそれがバッティングするなど、お世辞にも丁寧な仕事ではなかった。買うなら断然こっちでしょう。

2008.04.18 / Various Artists『Last Kind Words 1926-1953』

　娘の喉風邪を貰いダウン中。漫画はまだダンボールのなかだし、小説に没頭する正気もないので、テレビを観ながらゴロゴロする。少し気分がよくなったときを狙って仕事。いまはエルマロ柚木さんのソロ・アルバム（豪気かつ脆いロックをベースに、ジャズやアヴァンの注入具合が絶妙）など、数枚のCDを中心に動いているのだけど、どれも比較的自由度の高い作業で救われる。こんな頭では、細かなページ割りやルーペを使っての文字校など、できるわけがなく。

　テレビ中、ユニクロのコラボＴシャツのCMに、Keith Haringの写真ポートレイトをあしらったものを発見。うっかり欲しいと思ったが、街中で人とカブるのが恐ろしく、買えない（自意識過剰？）。

　写真は、feat. Blind Willie McTell、Memphis Minnie、Kid Prince Moore、Robert Petwayな1920〜50年代のブルース・コンピレーション。不遇や貧困といった暗黒ステレオタイプの抽出ではなく、この内容にこの絵を持ってきた（※）、というのが泣けるほど素晴らしい。
　NRBQの面々は計8枚買ったか？
　 　

2008.04.12 / Uusitalo『Karhunainen』AMAZON

　Vladislav Delay＝Luomo＝この人。の最新作。少し前に出ていたものをようやく聴きました。シンプルなベース・ライン＋αのシーケンスを走らせて、そこに生ドラム（やサンプルをアサインしたパッド）を叩き、編集ナシ前提のアナログ・テープで録ったという、確かに突出した質感のダビーなテクノ作品。3秒ぐらいの試聴だとストレートなダンス・ミュージックに聴こえますが、トラック全体を通して聴くと、奇異、としか表現できないリズムのバランス／アンバランスが染みてくるわけです。古道具屋の精霊が猫背で録りためたミニマル・ビートにメルツ建築的無味乾燥がクレーンでオンした……ような風情もあり、My Spaceでも聴ける「Karhunainen」や「Himo Perkele」、そして、気持ちが急くようなアンビエント（←語義矛盾）の「Puut Juuriltaan」など、何度か聴くと「育つ」トラックを多数収録。たとえばDJ Kozeの作るトラックに聴こえる、砂利道をスキップするかのようなループ感。そのへんが好きな人も、地味に打ちのめされるでしょう。
　 　

2008.04.11
『IDEA no.328』
Zwanie Jonson『...It's Zwanietime!』AMAZON

　もう書店に並んでいると思います。「デザイナーの編集」と「編集的デザイン」の採集で、全24組24冊（といっても4Pづつ）の雑誌内雑誌＝草の根のデザイン特集号。江森は「五線譜のニューフォーマット」で参加しています。新規の「ZINE」を作っている方が思いのほか少なく、少し浮いて見えるかと思いますが、ぜひ御覧ください。

　また、ライナーを担当したZwanie Jonson（写真下）も発売中。相も変わらず息継ぎの難しい長文を寄稿しております。

　急遽舞い込んだジャケ仕事のため、今月は計3枚が同時進行。まずは火曜日のラフ出しのため、正方形との格闘が続いています。

　新しい本の企画は、めいっぱい難航中。鈍りに鈍ったブッキング・センスを呪う日々。

　それら時間の隙間を狙って、引越しで見つかった『月と6ペンス』を再読。ゴーギャンの生涯をRE-EDITすることで、幼い自分に「芸術家とは？」の偏頗なイメージを決定づけてしまったと思われる、やはり名作。ただし訳が古い。古すぎる。これを読み終わったら岩波文庫の新訳を買ってみようと思う。
　
　

2008.04.09 / Lemon Lime「Malcolm McLennon」

　やらない自分が言うのもなんですが、ありとあらゆる音声ファイルのピッチ、テンポが、ラップトップとマウスのみでズタズタに切り刻め、プロセッシングできてしまう昨今、かつてMash UpとかBastard Popと呼ばれていたような音楽が生き残る術は、意味や意義を経た（またはまったく経ない）「美術性」に懸かっています。あれだけ騒がれた2Many DJ'sの作品が、口に出すのも恥ずかしいとされてしまう世間一般の焼畑農業根性に戦いを挑むには、ただ「スゲェハマってる」とか「超アッパー」なだけでは許されません。……ということを完璧に理解した物体がロンドンから到着。これはMalcom McLaren「About Her」とJohn Lennon「Imagine」のミックスで、「About Her」は『KILL BILL 2』挿入歌で話題になったあの曲。しかもこの曲はZombiesのサンプリングで成り立っていたようなものなので、廃物利用にもほどがあり、しかしそこにわざわざジャケをつけ、このタイトルをカマし、音のいい重量盤ながら音の悪いクリア・ヴィニール仕様（無益！）としてリリースしてしまうところに、この盤の存在意義の99％を見るのです（あとの1％はもう聴かないのでわかりません）。
　映画でいえば『ビヨンド・ザ・リミット』とか『女子高生チェーンソー』みたいなコンテ感に裏打ちされた、肉体性欠如のパーフェクト・ヴァイナル。アートに金を出したのに、音まで出るなんて！
　
　

2008.04.03 / Show & AG『Runaway Slave』AMAZON

　朝から爆音のヒップホップ。天井づけスピーカーの宿命か、レンジの広いアナログ盤だとキックやベースが浮つき気味に聴こえてしまい、そのためダンス・ミュージック〜12インチ離れが激しかったのだけど、ターンテーブルのスタビライザーを新調することでそれがあっさり解決してしまった。yoga'n'antsでのサンプリングでも、エンジニア渡辺くんがスピーカー・ウェイトに使っていた合金削り出しをレコードに乗せることで（中低域に）抜群の効力を発揮していたのだから、もっと早く気づけばよかった。いまはズシッとタイトなキックを聴くのが楽しくてしかたがなく、Prince『1999』やPatrice Rushen『Now』など、打ち込みの入ったプロダクションのブラック・ミュージックまでを次々にプレイ。軽い中毒症状が出ています。

　中毒症状といえば、年間通してこの時期だけ出回る小女子（こうなご／イカナゴの稚魚）の旨さにも。どっさり入って￥250ぐらいの釜茹でパックを買ってきて、同じ分量だけの大根おろしをそこに混ぜ、炊きたての白飯のうえに敷き詰め、万能ネギ（あればゴマも）をたっぷりとまぶし、醤油を垂らして食べるだけ。これがもう、唸るほど美味しい。酒の締めにも最高。今年はもう500匹ぐらいいっているのではないか。
　近くにデカいスーパーや魚屋がある人はぜひ。そろそろ来年までおあずけになりますよ。
　
　

2008.04.02
菊地成孔 大谷能生著『M／D マイルス・デューイ・ディヴィスIII世研究』AMAZON
Life On Earth『Look There Is...』AMAZON

　ここ数日聴きまくっている、ほぼStrawberry Alarm Clockかつ「Strawberry Fields Forever」な60'sサイケ版のRutlesというかパーソナリティの見えやすく人肌なDukes of Stratosphearというか……な、Life On Earthのアルバム『Look There Is...』（写真下）を今朝も爆音で鳴らしていたら、フルートの休符を突くようにドアベルの電子音がオン。デザイナーの千原航さんより、プレゼントが到着。菊地成孔＆大谷能生著『M／D マイルス・デューイ・ディヴィスIII世研究』。千原さんのmixi告知によれば、B6／上製本／776p／束54mm／重さ890g とのことで、こ、これはまさに、トッポギをオカズにナンを頬張るようなトゥ・マッチ・エクスペリエンス。最近カバンを持たない自分が読み終わるのはいつになるのでしょうか……なボリュームなのですが、ほとんど共感できる個所がないにもかかわらず愛読していた『マイルス・デイビス自叙伝』を、土踏まずの最下層から刷新するかのような暴力的インタープリテーション〜言葉のクラスター爆撃に、いまから期待大。これを枕の下に、というか、これを枕に、少しづつ読んでいこうと思っています。

　もちろんのこと、ブック・デザインは最高。購買層の大半が、それに邪魔されたくないであろう（デザイナーの）作家性を極力排した、しかし千原さんならではの職人仕事が愛でられます。文字を磨き、写真を磨き、版面（はんづら）を整え、その対価として、ギャラを貰う。表紙が白いから、というわけではありませんが、デザインは、エステに似ている……なんてことを思いました。
　ほかの主流には、美容整形や臓器移植や亡骸エンバーミングなデザインがあったりするのですが、どちらがより困難かは、あえて書かずとも。

　ちなみにたったいま大好きなマイルスは『Miles Smiles』です（A2の「Circle」ばかりを聴いてしまいますが）。このまま陽が出たり入ったりするのであれば、『Porgy And Bess』あたりもちょうどいいかもしれない。
　

2008.04.01 /『MdN Designers File 2008』AMAZON

　江森の仕事が紹介された『MdN Desiners File 2008』が発売後、結構経っています。告知が遅れたのは引越しのせい。今朝、ダンボールのなかから発掘されました。今回は作品提供のみで、自分でデザインできる場所はないので、そのぶんポートレイトにはこだわってみました。笑ってください。
　
　サイトがオープンしたての頃は、ページのめくりかたがわからず、いつも奥付までジャンプしてしまうので、「あぁ、まだみんな準備期間なのね……表紙だけなのね……」と勘違いしていたBCCKSに奇跡的名著を発見。遅ればせながら、これ、すばらしすぎますね。
　とにかく濃密。場面展開、空気感が鬼凄。夢中で読みました。この人のデザイン（や編集）に比べたら、自分のそれは、まだまだ遊び。乳飲み子のそれだ。……と、前向きに打ちのめされました。
　LIBROでもLOGOSでも売ってませんが、売ればかなり売れるでしょう。表紙はクラフト紙＋OPニス。本文ページは微塗工紙を使い、花布とスピンをシルバーに誂えた現物が欲しい。￥5800ぐらい？
　

　YOU TUBEにPVありました。

2008.03.30 / Butthole Surfers『Independent Worm Saloon』AMAZON

　Corneliusのライヴ＠東京国際フォーラム。特急で制作／入稿し、なんとか間にあったパンフレット（タダのと￥4500の2種）を確認して、留飲をくるぶしまで下げながらシートに座る。その安堵を抜きに、本編と、２回のアンコール。そのすべてが本当に素晴しかった。
　自分がそのディテールを細かく伝えてもいいのだけど、たとえば自分でない人間が、どこかで自分と同じことを書いていたり、言っていたりしたら、「いや、それは違うね！」と戦いたくなる気持ちがすでにあるから、そういう自分もなにも書けません……という気持ちになるようなステージが、ほかにあるのかと思う。……というのが感想です（要は、言葉にならない感じね）。
　ただひとつ、ステージの天井から降りてくる棒状の照明装置の「在りよう」はヤバかった。スクリーンの映像とストロボ（そしてもちろん演奏）に、さんざんに底上げされたショック解析能力が、そこで一瞬覚めるかと思いきや、まだ夢だったというあの感じ。CGから特撮（実写）に戻って懐かしい気持ちになるのだけど、まだまだ夢から覚めないというあの感じ……。

　終演後、みんなで少し呑んだのだけど、諸事情あって、泣く泣く帰宅。ひとりの帰り道、頭のなかで鳴っていたのは、なぜか（微妙な時期の）Butthole Surfersであった。何故だ？

　また、その後の北山さん報告では、自分が帰った直後に、お店でyoga'n'antsのアルバムがかかったらしい（もち仕込みナシ）。小山田くんや堀江くんみんなして「執念だねぇ。相当呑みたかったんだねぇ」と笑ってもらったようで、なんだかムズがゆい気持ち。
　

2008.03.28 /『IDEA no.326』

　きのうは『アイデア』編集部まで色校正のチェック。下版は今日とのことで、大きな直しがなくてよかった。お土産に頂いたバックナンバーを眺めながら帰宅。巻頭の特集・服部一也「視覚伝達」が本当に素晴らしい。お茶の水から乗ったJRの車内、部活の帰りか塾への行きで場違いな子供たちの視線が、八面玲瓏な発色（のケーキ）の上に降り注がれ、ページをめくるのに躊躇しました。Vier5（フィーア・フュンフ）の特集も嬉しかった。

　今日はこれから健康診断。去年の夏に採った血は、嫌になるほど健康で、「20代前半の血です」と言われたが、今回はバリウムまで飲む本格的なもの。なにか欠陥が見つかるのではないかと不安。

　病気といえば、最近知ったPolyglandular Addison's Diseaseというのが恐ろしかった。これは、気持ちにストレスがかかってもアドレナリンが産出されないという奇病で、ジェットコースタ−やホラー映画などはもってのほか、突然にプレゼントを与えられての昂りなど、明るい出来事すらも発作の引き金になってしまうのだとか。
　現時点での発症はまだ数名ながら、そのほとんどが子供なのだそう。なんて悲しい病気だろう。残酷にもほどがある。
　

2008.03.27 / Jerry Johansson And A String Quartet From Gothenburg Symohony Orchestra『SAME』

　Peter Broderick『Docile』が、スタジオ入場から退場までの25分を一発録音したWim Mertens〜Soft Verdict的色彩感の傑作ピアノソロ・アルバムで10回は聴いたKning Diskからの革命的傑作。柔らかな弦楽五重奏に、なんとシタールがボムされた、西洋／東洋のモーフィング・アルバムにして、究極のアマルガム・ミュージック。もう、この編成／コンセプトを想った時点で傑作が約束されたようなものですが、実際の響きも、静謐な12音階と瞑想的ヒンドゥースターニーが、クルクルと入れ替わり、道を譲りあい、ときに混和する、ワインとチャイの蠱惑的チャンポン。もはやこの越境は、現代美術の粋に達しております……。
　まっさきに思い出したのは、Corneliusの「The Star-Spangled-Gayo（星条旗＋君が代）」ですが、小山田くんのギターが秒殺的快楽の連鎖だったのに対し、こっちは50分をかけ、ゆっくりと快感の海に沈められる感じ。
　編集的、デザイン的に音楽を作っている人は全員必聴。歴史的名盤とは、こういうもののことを指すのです。
　

　写真は、Roxy Musicの1枚目。これと『Siren』と『Avalon』は手放さずに残したのだけど、最近、彼らの4枚組BOX『Thrill of It All』のブックレットに、オリジナル・アートワークのアザー（没テイク）が山ほど印刷されていると知り（『Avalon』の騎士が女性だったとわかる写真までがあるらしい！）、しかしそれ見たさに一箱を買い直していいものかどうか……というのが目下の平和な悩みです。

2008.03.24 / Roxy Music『Roxy Music』AMAZON

　知り合いのライターさんには「なるべくチャラい感じの紹介を！　なんならカフェでもインテリア・ミュージックでもクラブ・ジャズでも、とにかく間口を広く！　耳の悪い人にはそれを間に受けてもらってもいいし、たとえそれでも害はないから……」とお願いしていたyoga'n'ants『Bethlehem, We are on our own』評ですが、友人からの通告で、あのアルバムのコアを端的に評価してくれた記事のことを知り、朝から晴れ晴れ。

「謎をキャッチできるか、探し求めているかはリスナーにとっても重要な資質だ。」

　というのは本当にそう。どなたか存じあげませんが、どうもありがとうございます。これはとても嬉しい評価でした。
　でも、雑誌じゃこんなこと書けないよね。字数的にも、編集的にも。

　謎度といえばCass Mccombs『Dropping the Writ』における濃度も相当なもの。きのうのアップぶんのいちばん上のジャケ……からしてもう、本気だか呑気だかノンケだかわからない感じで最高ですが、音もアク強し。宗教の勧誘さんを居間まで呼び込み、午後ぶんの内職を手伝わせてしまうような豪気さを感じさせる演奏に、そのあとでドン底まで落ち込む耽美的素養がグルグルに渦巻き、しかも耳当たりは爽やかですらある、という鬼の大名盤です。聴き手にピーク・ポイントを覚らせないネジれたソング・ライティングは、アメリカ人にしてPeter Blegvadの師匠のよう。声はLawrence Haywardにソックリ。よすぎて疲れるのであまりリピートはしていませんが、これは間違いなく今月のベストでしょう。謎もここまでくると、解こうとすら思わせません。

　その下のAtlas Sound『Let The Blind Lead Those Who Can See But Cannot Feel』もよく聴いています。DeerhunterのBradford Coxのソロ作品で、バンドとは違った家内制のオケに、カナダのSSWにも通じる冷たいサイケデリック・フィーリングが乗る佳作。中盤の「Cold As Ice」という曲が、Plushのデスクトップ版のようで新鮮。人類絶滅後に地球外生命体が意訳／再現したカントリー・ミュージックのようにも聴こえます。
　

2008.02〜03月の某日

Cass Mccombs『Dropping the Writ』AMAZON
Atlas Sound『Let The Blind Leade〜』AMAZON
Peter Broderick『Docile』
Juiceboxxx & Dre Skull「Center Stage」AMAZON
The Tough Alliance『New Waves』
Yuji Takahashi『Purcell's Last Pieces』AMAZON
Saiko Tsukamoto『Tiny Finger Pianist』AMAZON
The Loose Salute『Tuned to Love』AMAZON
Black Beard『Strictly Dub Wise』AMAZON
CREAM 08 Our Space EDITION KEIBUNSHA
Markus Enochson「The Flash, The Pan & The Enochson」
Johnny Foreigner『Arcs Across The City』AMAZON
Sissy Wish「Dwts」
Jonas Game『Adhd』AMAZON
Pre『Epic Fits』AMAZON
Stefan Goldmann「Lunatic Fringe」


＿＿＿＿ハート引越センターというアート引越センターから派生した別会社の引越が、まるでレイプのよう。いま、というかまだ、小島よしおの声帯模写を始めとするくだらない私語のなか、部屋の電話線やTVアンテナを隠すように240箱のダンボールを立方体に積み上げられ、後日、その中核から冷蔵庫の中身が発見されるという大惨事が起きた。あの「雑」からの被害がカラー・ボックスひとつの圧死というのがラッキーに思える。

＿＿＿＿引越し4日目にして、いまだ復旧しないネット環境。なんとかダンボールの居城を移動して、電話線を発見し、ダイヤルアップでもなんでもいいので、まずはメールをチェックしようと、雪のなかApple Storeまで外づけモデムを買いに出るも、そもそもダイヤル・トーンの検出からつまづいていて、NTT東日本の移転工事にミスがあったことが判明。プロバイダ、回線会社、電話会社。そのすべてに複数回の問い合わせをするも、まったくの無駄であった。
　たとえば局番からの電話番号を取得した時点で、すべての個人／アカウント情報が設定されたボックス（できれば大豆バー的な形状のもの）が支給され、それを大事に無くしさえしなければ万事快調……みたいな未来はいつになるのでしょうか。

＿＿＿＿仮住まいが信じがたいほどの湿気で困る。一階に住んだことがないので、ほかのマンションがどうだかはわからないのだけど、朝、玄関のドアノブに手をやると、氷を触ったかのように冷たく濡れている。見れば、ドア全体、床、壁の数十センチにも結露が広がっているのがわかり、急いで壁にピッタリと積み上げたダンボールを避難させる。すぐにこのマンションのあだ名がついた。題して「ビチョビチョの館（やかた）」。今風に言えばBYだ。
　不動産屋にその話をすると、「そんな苦情は出たことがない」とのことだけど、隣りの部屋には誰も入居していないところから予想するに、そこにはグロい嘘があるように思えた。まぁ、日割りで借りられるようなマンションに期待するほうが間違っているのかもしれないけど。

＿＿＿＿それでも続いてしまう、仕事のあれこれ。この8日には小山田くんのロング・インタビュー。11日と12日の両日には撮影があり、すぐにでもそれら素材を編集し、3月末のツアー会場に間にあわせるという強行スケジュールで、The Cornelius Group "Ultimate Sensuous Synchronized Show"ツアー・パンフの制作がスタートにして佳境。

＿＿＿＿マンションのリフォームの前日、どうせ解体／処分するのだからと、『LiGHT STUFf』の巻頭小冊子でもトライした「日用嗜好品をそのまま銀メッキ」の手法を、フルーツや野菜の食材から、キッチン全体へとスケール・アップした写真を撮影。カメラマンは引き続きの浅田政志で、もはやなんのディレクションも必要としない、嬉々とした数時間。ブチ抜かれた天井のサグ感も相まって、外の雪が激しさを増したかと錯覚するほどに寒々しい素材が撮れた。これは今度やる某CDジャケに使うつもり。

＿＿＿＿DJ KOZEに見い出され、彼にニュー・レーベルまで発足させてしまったドイツのSSW、Zwanie Jonsonの日本盤ライナーを脱稿。このZwanie Jonsonは……かつてのEnoやLaraajiがルーラルな分散和音や簡素なエレクトロニクスを使いリスニング空間を滲ませていたのに対し、近年は、ドラマや抑揚のない、とびきりにドライな歌声で、それを成し得るアーティストが増えたように思います……のブライテスト・ホープかと思うのですが、ライナーにはまた違った切り口で、べつことを書いてみました。My Spaceで聴ける「Run Rabbit Run」という曲が、現代版のColin Blunstoneでイチオシです。

＿＿＿＿カレンダーも手帳も見つからず、Escalator Records片山くんからの電話で、Yukari FreshのI-Radio収録に大遅刻していたことを知らされる。靴下を探す時間もなく（実はパンツも履かずに）外苑前。そこでも引越しの苦労をグチってしまう。

「孤独死する動物っているじゃないですか？　ウサギとか。よく知らんけど。で、レコードも勝手に孤独死してくれればいいと思うんですよね。聴かれない曲の溝はどんどんツルツルになっていて、2年も触らないと、いつのまにか気化してしまい、ついにはジャケごと消えてしまう。ある日旅行から帰ると、やけに棚がスカスカでさぁ……」みたいなアホ話。
　Goldmine掲載のレア盤も、買い取り不可の謎盤も、おしなべて重いということに心底摩耗しながらダンボールと格闘していると、そんなことばかりを頭が過ってしまうのです。

　その後、Escalator Recordsに立ち寄り10枚ほど購入。いまの仮住まいではオーディオを繋がない（そもそも見つからない）ので、聴くことはできないのだけど、グレイトなアイデアの表1や凝ったデザインのブックレットを眺めつつ内容を想像するだけで、いつもの暮らしを取り戻した気分。俺は音でもジャケでもなく、「生活」を買ったのだ。

＿＿＿＿無理な姿勢でガムテープに手を伸ばし、首から背中の筋を違える。ヤル気が猛烈にダウン。

＿＿＿＿小山田くんのロング・インタヴュー＠中目黒3D。せっかくのツアー・パンフなのだから、話の根幹を「ライヴができるまで」に置いた読み物にしたかったため、ミュージシャンならではの視点があり、バック・ステージの温度を知り、スタッフを除いてはたぶんもっとも多くの回数を観ていると思われるAhh! Folly Jet 高井康生くんとふたりしての3時間。最近、高井くんとは都市温泉仲間としての活動もあり、息もあっている。お陰でとてもいい話が採れたと思う。某敏腕テープ起こサーに頼んだ草稿が楽しみ。

＿＿＿＿仮住まいのキッチンで料理をしたくないのであろう妻。ここ一週間ほど炊きたての白米を食べていない。必然的に外食が増えることになり、また身体が重たくなる。
　
＿＿＿＿ついに米が出た。豚肉の生姜焼き、さわらの西京焼き、カブの酢づけにシラスをぶっかけたの、油揚げとセリの炒め……など。そのすべてが米のうえに一時着地する幸せ。箸が威勢よくバウンスしている。

＿＿＿＿カメラマン朝ちゃん宅で牡蠣会。生、フライ、（さすがに牡蠣は巻かないがそのムードで）手巻き寿司と、さんざんっぱら食べた。持参した一升瓶が好評。ふだん日本酒を呑まないという人もオン・ザ・ロック（かつシャンパン・グラス）でたくさん呑んでくれた。よい日本酒は、氷を入れても味がブレず、アルコールの度数のみが落ちてくれる。日本酒が専用のクーラーに入っているような呑み屋であれば、氷を頼んでも、なんら恥ずかしいことではない。

＿＿＿＿Moonwalk Recordsに取り置き。あまりに最高なIron and WineのEDITもの。B面には「Oh Yoko!」のEDITが入っているのだけど、こうして並列に虐げられてみると、どちらが楽曲として優れているかが歴然として清々しい。俺たちは歴史や人脈やキャリアやカリスマ性を聴くのではない。John Lennonには大好きな曲は多いけれど、「シンプルこそが美しく強く凛々しく、ときに女々しく裸であるからこそ尊い……」みたいな考えに支配されてしまったあとの彼には、その居心地に安心してしまったかのような佳作も増えた。ときに「Bless You」みたいな変則的名曲もあるのだけど。

＿＿＿＿The Cornelius Group "Ultimate Sensuous Synchronized Show"ツアー・パンフのため、ジック（辻川幸一郎）のインタヴュー＠中目黒3D。話の腰を折られるように教えてもらった蕎麦屋が、いきなり都内五指にランクインする素晴らしさで唸った。湯葉とチーズの味噌づけを始めとする酒のアテもトップクラス。たまたまオーダーするのを忘れたのだけど、そばがきも死ぬほど旨いらしい。細面の店主が、本当に美味しい蕎麦を打ちそうな顔をしていた。

＿＿＿＿The Cornelius Group "Ultimate Sensuous Synchronized Show"ツアー・パンフの入稿。54時間寝れないまま、なんとか終わって夕方16時。最後の10時間は「終わったら、どこでなにをどうやって呑む？」という、北山さんとの享楽的ディスカッションを続けることでなんとか頑張れたのだけど、まだ呑み屋は開かないので、とりあえず形式上の乾杯だけでもと思い、恵比寿の21時間営業の焼き鳥屋まで歩き、大ジョッキ。帰宅し丸一日を眠ってもいいし、それであればまだ呑んでいてもいいという（間違った）全能感が、北山さんのそれと混濁し、なんとそのまま4〜5件をハシゴし、始発まで呑み続けてしまう。結果、北山さんは長年愛用していたブレスレットを紛失し、俺はソウルの大半を亡くした。

＿＿＿＿その翌日、6時間の睡眠で起きてしまい、そのまま仕事。夜には仕事の打ち合せで実家の近くまで出向き、親と呑んだ。父が新規開拓していた居酒屋が大当たり。締め具合ジャストな小肌、虹マスの味噌づけの焼き、白子の天ぷら、鯛メシで握ったおにぎりなどを、後味のよく伸びる吟醸酒でいただいた。お土産にしてもらった塩辛も絶品。ワタの苦みが強く、白飯でいくのが申し訳ないほどの逸品。

＿＿＿＿昨年末から引き続きのCDジャケ仕事に摩耗していると、大好きなデザイン誌『アイデア』から、企画参加の依頼メール。DJの誘いを2本、ライヴの誘いを1本を、目前に迫ったふたたびの引越しの余派を考慮し断ってしまい、「断るほど偉くないだろうオレよ……」と落ちていたから、これには飛びつくように返信。「エディトリアル・センスを感じさせる雑誌内雑誌のデザイン」という、かなり難しいお題だけど、全力で頑張ろうと思う。

＿＿＿＿マンションのリフォームが終了。よく言えばロフト。よく言えばアトリエ。悪く言えばウェアハウス。悪く言えばバックヤード。なんと床はベニヤ張りだ。天井に設置したスピーカーのため、壁に専用のパイプを這わせたので（それほど興味がないにもかかわらず）この機会によいケーブルでも買おうと調べていたのだけど、天井を抜き、コンクリの梁を剥き出しにしたせいで、パチンと叩いた手の音に、かなりのリバーヴ成分がオン。そこまでエフェクティヴな空間に、細かな音質の差異や機微を求めるのもアホらしく、もっともベーシックなモンスター・ケーブルのXPHPを注文する。そもそもアンプからスピーカーまでの線が（2本で）25mもあるので、大きくて気持ちのいい音、それ以上の贅沢を、この間取りに求めること自体が間違っている。プリンターの冷却ファンの音だって、決して静かなものではないのだ。
　さて、明日は出戻り往復便の引越し。またもあの暴徒たちがやってくる。

＿＿＿＿なんとか引越しが終了。帰りの待遇は最高だった。財力と貫禄があればチップを払っていたと思う。どんな会社であれ、組織であれ、その中身は人間の集合体。ヘッドが悪人の企業にもいい社員はいるし、クソ真面目な社長の目を盗み、横領する部下だっている……ということがよくわかった。つまるところ、今回の引越しでは、ハズレが１、アタリが１というだけだ。自分の場合、ハズレの記憶はすぐに消えてしまうので、今回は大当たりとしてしまってもいいだろう。ありがとう、ハート引越しセンター。

＿＿＿＿いくつかの家電や家具を買おうとブラウザを立ち上げるも、賽銭箱にトリモチを差し込むようなダイヤルアップでの検索に辟易し、駅前の漫画喫茶に出向いて買い物。サクサクと迷って大きめのデスクなどを買った。せっかくなので夢中になれる漫画はないかと探していたら、徳弘正也の『近未来不老不死伝説 バンパイア』に目が止まる。サガノヘルマーの『BLACK BRAIN』（絶版？）に多量の栄養ドリンクとプロテインをブッかけたかのような画力と設定の『狂四郎2030』も相当に頭がおかしかったが、これも暴力的なテンポ感、そしてエロスで一気に読ませる。
　ふとめくったカバーの裏側に、作者近影を見つけたのだけど、それが上半身裸のマッチョであったことが、なんだかとても恐ろしかった。「笑顔を描くときは笑顔で。涙を描くときは泣きながら描け」と、かの島本和彦は言ったが、そうすることで自らのキャラを自らに憑依させ、それをふたたびペン先から吐き出すという漫画家という生業の最果てが、その身体にはあったような気がしたのだ。

＿＿＿＿購入したデスクのイメージが大きく違い、返品。残念。……がってばかりもいられず、川崎まで電車を乗り継ぎ、ヨドバシカメラのアウトレット店へ。ここは全国のヨドバシにて店頭展示されていた商品を2〜3割り値引いて売る（かなり広大なワンフロアの）店舗で、家電のまとめ買いに絶大な効力を発揮。照明器具から60インチ液晶のテレビまで、ありとあらゆるものが揃い、ほんの少しのキズや汚れを我慢するだけで、数万単位の節約になる。同じものなら安く買いたいという人は、（自分のダメNOKIAでは難しいが）coneco.netや価格.comを表示した携帯電話を片手に、この店舗を歩いて廻ることで、効率よくそれが叶ってしまう。知らなかった人はぜひ。

＿＿＿＿Escalotor Records片山くんからふたたび電話があり、梅が丘のスタジオまでドラムを叩きにゆく。シンプルなループを聴きながら、使えないブレイクビーツを数パターン。ハットの3〜4拍目のみ2拍3連になる不気味なフレーズを推してみたのだけど、果たしてそこは使ってもらえるのだろうか。過度なコンプとキックのブーストにも期待です。
　そのあと軽く呑んだ居酒屋もよかった。お通しに出た、小粒のホタテと湯引きしたホタル烏賊とサーモンの切り身を混ぜ、そこに苺（とカブをペーストにしたもの？）のソースをかけたものが絶妙。畑の酸味と海の塩気が相まって、その小鉢だけで、2合のぬる燗が空いた。アジのなめろうには、紫蘇ではなく胡麻の葉が混ぜ込んであり、いちいち気が利いている。俺の梅が丘は、この店とのセットになった。さて、つぎのレコーディングはいつだろうか。

＿＿＿＿ようやくレコードの音が出る。ケーブルの選択がよかったのか、部屋の鳴りがよいのか、理想的な臨場感に感動。ずっとずっと音楽は買うだけで聴けていなかったので、砂漠でポカリを呑むような快感の波が押し寄せる。ヒップホップ、ハウス、ロック、ジャズ……といろいろ試すが、70年代後半〜80年代初頭のブライトな音質のジャズが、もっともよく響いているように感じた。ダンス・ミュージックはミッド〜ハイのニュアンスが最高。音の粒が降ってくる感覚。リファレンスで慣らしたSun Palace「Rude Movements」などのクラシックにも、いままで聴こえなかった音が鳴っていてヤバかった（Kenny Dope御大コンパイルのBBEコンピ『Stop And Listen 5』収録ver.は、さらに音の分離がよい）。
　たったいまは、あまりにもツボすぎて、いい曲すぎて、たまにしか針を落とさないVince Jonesの「Jettison」という曲を、何度も何度も何度もリピート中。

＿＿＿＿この時期、ウチを大きな事務所だと勘違いした人たちから、就職志願のメールや営業が集まる。ほとんどは逢わずに終わってしまうのだけど、ひとり、機会があれば仕事をしてみたいイラストレーターの人と出会えた。

＿＿＿＿Corneliusパンフの編集と席撒き巨大チラシの原稿、そして『アイデア』への4Pを入稿し、ダンボールも減ってきたので、ようやくこのページが再開。ちょくちょく書いていたものをまとめてみました。写真の盤はこの2ヵ月で買い、ここ数日でよかったものなどをテキストの高さだけ。大賞はMarkus Enochsonの新境地というか狂い咲き、回数聴いてるのはPeter Broderick。たったいまは新しい環境での響きが新鮮で『Music For Airport』を鳴らしていますが、聴くたびに思うのは、この空港から離陸した旅客機は落ちる、ということ。
　
　

2008.01.31 / Fanzine, Cassette Tapes...

　きのうに続いて「処分」の話。

　デッキを捨てたのに、テープを残すとは何事か。しかし人（とくに男性）には不必要だと解っていても手放せないものがあり、自分の場合のそれは、こういった手作りのファンジンだったりカセットだったりします。
　廃棄し供養するには、どうにも人肌や情念が入りすぎているように思うし、その温度の高さに反して、この価値をわかるセンシティヴというのも、刻一刻と淘汰されてゆくはずだから、このぐらいの小さなものであれば、収納の隅に忘れておいてもいいのかな、と、今朝早く、至極穏やかな気持ちで靴箱へと埋葬。さらにその靴箱をダンボールの奥底へと沈めたのでした。

　映画『チャーリーとチョコレート工場』の序盤に、見事工場への招待チケットを引き当てた主人公の坊主が、極貧大家族のザコ寝部屋に戻り、「このチケットに大金を払う人がいるんだ」と換金を提案すると、すぐさま長老の爺さんが「紙幣は毎月たくさん印刷されている。しかし、このチケットは世界にたった5枚しかない。それらを取り替えてしまうのは、よほどのマヌケだ。お前はマヌケじゃないだろう？」と諭すシーンがあります。勿論これらのテープに、そのチケットほどの値打ちを望めるはずはありませんし、たとえこれらを窓から放り投げてしまっても、馬鹿ではあれ、マヌケではないと思うのですが、ただ、少なからず、3000枚を売るために5000枚をプレスする現在のCDが、その「紙幣」だとすれば、今後間違ってもリプレスされることのない、これら化石のような作品は、やはり「チケット」のほうに属するものだと思うのです。
　また、自分にとってのこれらの作品は、なにか大きなもの、主流となるものに対し、闇雲に反発し、青く蒼くあり続けたいと感じていたあの頃の気持ちを忘れないための「錨」のような役割を果たしていたりもします。
　いまは、大きなものに属したい……広い舞台に立ちたい……主流のケツにでもいいからついてゆきたい……見栄とプライドの区別がつかない……みたいな人がほとんどだから、音楽も、野心や作為ばかりに溢れた大振りで卑しいものが主流となっているのだけど、これらのテープに関わった人間、受け取った人間には、小さなまま、タイニーなままでいるほうが、有名になるよりもずっと美しい、ずっと強いと信じていた時期が、確かにあった。いまやもう、そんな生白い感性が通用する場所なんて、ハッキリと何処にもないけれど、だからといってそれをなかったことにしてしまうことはないと思うし、たまに思い出すぐらいのことは、してやってもいいはずだと思うのです。

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◇と、甘酸っぱいネオアコ臭を漂わせたまま、引越しのため、この日記はひとまずお休みします。再開は3月の予定です。

◇ネオアコ／ギターポップに強い熊本のお店、Peanuts Recordsさんでyoga'n'antsの取り扱いが始まりました。
　

2008.01.30 / Everything But The Girl『Eden』AMAZON

　きのうは『Life at Slits』の打ち上げ。山下さんと浜田くんと3人で食事。うっかり山下さんに奢られてしまった某台湾料理屋の皿は完璧な現地味で素晴しく、話は終始面白く、引越しが目前につき二軒目にはいけなかったのだけど、腹も心も充分に満ちた。山下さんのトークは、浜田くんが「なぜあの時この話をしてくれなかったのか」と悔しがるほどの密度で、終始笑ったり唸ったり。
　その経験と視座は、どこまでも深く、そして優しい。
　
　引越しはレコードとCDの梱包が大方終わり、部屋全体がらくだ色に変化。この機会に少しは身軽になろうと「残すレコードは1アーティスト3枚まで！ いちばん好きな曲と象徴的な盤がそこにあれば、あとは頭で鳴らせるだろうオレ！」という、ムチャクチャな処分方法を課し、実践しました。

　Chet BakerやKing Crimson、意外にたくさんあったDon Cherry、Anita Kerr Singersなどの選択には、かなりの苦戦を強いられましたが、目をつぶり1枚選んでも間違いなく好きなレコードがかかる、という環境は、セレンディピティを殺してしまうようでいて、それはそれなりの新しい発見がありそうな気がします。

　ちなみに自分がもっとも枚数を持っていたアーティストは、意外にもEverything But The Girl（写真）。僅差でZappaやColtraneが多くありましたが、それらの半分はCDなので、首位には登らず。EBTGに関しては12インチと7インチが本当にうじゃうじゃとあり、その選択には、軽く30分ほど悩んでしまいました。また、処分の箱に詰め終わったいまも、軽く悩んでいたりします。

写真のジャケは画像検索で見つけた国内プレスのもの。Crammed Discsのオリジナル盤とは、タイポの流しかたが違うんですね。
　

2008.01.23 / Hermine「The World on My Plates」AMAZON

　自分がこの世でもっとも好きな楽曲は、Bill Evansの「Waltz for Debby」。このカヴァー・ヴァージョンを集め始めてから随分になるのですが、yoga'n'antsの著作権管理で関わったJASRACの著作権使用者検索機能を知ったことで、いままでの1本釣りが、沖網漁へと発展。ついには大江千里のヴァージョンまでを買わなくてはいけなくなってしまった昨今、その購入を後押しする大感動のYou Tubeリンクが知らされた……。

　大江千里作曲・渡辺美里歌唱による89年のヒット曲「すき」の野外ライヴ映像がそれ（コレ）。ともかくは先入観ナシに観てみて欲しいのですが、豪雨のなか、主催者サイドから中止が言い渡されても、それを振り切って歌い続ける彼女に、大自然からの奇跡的恩恵が!!　問題の3分4秒ちょうどに鳴り響く◯◇△◇には、ひさびさの酸欠と目眩を覚えてしまいました。あぁ、びっくりした。

　You Tubeからのショック、ということでは、Feistの新しいPVが信じがたいほどの美しさで感涙。切なさとか楽しさが目いっぱいに振り切れちゃったときのあの気持ち。意味なく駆け出したくなるあの気持ち。最近味わっていなかったあの気持ちが、見事なまでに映像化されています。監督は「1234」と同じくPatrick Daughters。今回も究極の長回しを見せてくれています。

　今日の1枚目はHermine。B面の「若めのNico」3連発には、忘れがたい雪の思い出が詰まっていたりもするのです。もっともっと積もるといいなぁ……。

※1）まぁ、スウェーデンやカナダのインディがウチの棚を覗けば、「なんでお前そんなのまで持ってんの？」となるはずだろうから、そのへんはお互いさまなのだけど。

※2）まだ何枚か作りますが。

2008.01.19 / Joyce『Saudade Do Futuro』

　NYのアヴァンJazz屋、Downtown Music Galleryと香港の個人からyoga'n'antsのCDの注文があった。
　前者はアルバムにも深い深い爪痕を残して頂いた鬼怒無月さん関連の商品なども展開しているようで、日本の音楽にも積極的なお店なのだけど、それにしても自分のことをとてもよく知っていて、Jet SetでTシャツまでを通販してくれたという奇特人間大賞からのオーダー。アナログのみのリリースの音源や、グラフィック・デザインも褒めてくれたのだけど、いったいどこでそんな情報を仕入れているのかと思う（※1）。
　そして後者は香港のVisual Merchandising Designer（空間プロデューサー？）さんで、自分の手がけた店舗のBGMにするらしく、個人ながら15枚のまとめ買い。こういうのはとてもとても嬉しい。
　正直、『Bethlehem, We are on our own』は、発売から3ヵ月が経過し、日本国内にはある程度届き切った印象。これから中古盤として2割程度が流通し、新譜としては動きづらくなる。誰でも知ってる外資の2大・大型店が、どちらも閉店という噂が濃厚に流れる今現在、こういった反応をダイレクトに得られる「最後のCD」に間に合って、本当によかったと思います（※2）。

　……と、書きつつ、今日は古いアナログ盤ばかりを聴いていた。印象に残ったのは、Joyceの『Saudade Do Futuro』。その昔、Mr.Bongoでジャケットのダメージが酷いものを安く買ったもの。「未来への郷愁」というタイトル通りに、85年の人間が夢想した、15年後の未来が、アルバム全編に浮遊。アレンジとアコーディオンはGilson Peranzzettaで、シンセや効果音に頼ることなく、ちょっとしたヴォイシングのセンスやフレーズの飛びだけで、しなやかでチャーミングな宇宙観を表現している。

　クラブDJに再評価されてからのJoyceは、自分に求められているものがわかりすぎてしまった嫌いがあり聴いていないのだけど、これ以前の作品は、まさに至宝だと思う。自分には、いまだに探しているEPがあったりもします。